Discografía

La música de David Garrido Guil está publicada en diferentes formatos; desde las 5 ediciones en vinilo de su primer disco 'Campos de agua', cuyos ejemplares circulan por internet como piezas de colección, hasta la edición digital en todas las plataformas musicales de 'Autoblues'. Son, en total, 19 títulos publicados, que recogen una parte de las más de 400 composiciones que tiene registradas y grabadas; entre discos y bandas sonoras. Es muy probable que hayas escuchado, sin saberlo, obras musicales de David en algún espacio televisivo, radiofónico o en Internet.

Su música es predominantemente instrumental, utilizando diversos instrumentos como la flauta travesera, el oboe, el arpa y, de forma rompedora en el género New Age, la guitarra eléctrica.

A través del siguiente enlace se puede acceder a algunas de las más de 150 plataformas de difusión digital; como Spotify, Apple Music, YouTube Music, Deezer, Tidal y otras, en las que está distribuida su música.

D I S C O G R A F í A  de  D A V I D  G A R R I D O  G U I L

Los proyectos discográficos cuentan con sus correspondientes respaldos en vídeo musical, publicados en el canal oficial del equipo Golden Harp Project en YouTube, del que David es miembro.

V Í D E O S  y  E N T R E V I S T A S  con  D A V I D  G A R R I D O  G U I L

Su trabajo como músico ha recibido numerosos reconocimientos internacionales, incluyendo premios en los Global Music Awards y la entrada al Salón de la Fama de los Premios Akademia de la Música de Estados Unidos, destacando su capacidad para emocionar y trascender fronteras con su música.

¿CUÁL ES EL MEJOR DISCO DE DAVID GARRIDO GUIL?

Para un músico con una trayectoria tan extensa y ecléctica como la de David Garrido Guil, la respuesta depende de qué faceta del artista te interese más, pero la crítica y los galardones destacan dos álbumes por encima del resto:

1. El éxito actual: Autoblues (2025)

Si buscas su trabajo más maduro y personal, este es el mejor disco. Publicado en mayo de 2025, es el proyecto que lo ha consagrado internacionalmente a nivel vocal y narrativo.

• Por qué destaca: Es un álbum autobiográfico donde David deja atrás su faceta puramente instrumental para cantar. Ha recibido la Medalla de Plata en los Global Music Awards 2025 (EE. UU.) y el InterContinental Music Award al mejor álbum de Folk Europeo.
• Estilo: Música de raíz, folk contemporáneo y letras muy cuidadas que narran pasajes de su vida (como la canción homónima sobre sus viajes en autobús).

2. El referente instrumental: Secuencias (2020)

Hasta el lanzamiento de Autoblues, este era considerado unánimemente su obra maestra y el disco que marcó su regreso a la primera línea tras años de producciones independientes.

• Por qué destaca: Fue multipremiado internacionalmente y cuenta con una producción técnica exquisita. Incluye colaboraciones de lujo como la del guitarrista John Parsons (en la pieza homónima), Luis Paniagua o Luis Delgado.
• Estilo: Una mezcla sofisticada de new age, música de cámara y elementos contemporáneos, ideal para quienes prefieren su faceta como multiinstrumentista y compositor de bandas sonoras.

3. El clásico histórico: Vuelo de Flamencos (1992)

Si hablamos de relevancia histórica o impacto popular, su composición para la Expo 92 de Sevilla es su hito más recordado. Aunque forma parte de sus primeros trabajos, sigue siendo una referencia obligada para entender su evolución y su capacidad para crear melodías que quedan en el imaginario colectivo.

COLECCIÓN de PORTADAS DISCOGRÁFICAS

(Diseños correspondientes a las diferentes ediciones)